关于从前奥特曼系列里的“童年阴影”,网上已经有了不少剪辑分享,然而相比于“是不是”,我们更想从技术角度回答“为什么”——奥特曼的恐怖感从何而来?
打光
首先,为了照顾比较年轻,或者对《奥特曼》不太了解的观众,我们先简单介绍一下奥特曼系列的大致分类,以及各自特点。 如果我们只考虑日本拍摄的《奥特曼》系列,大致可以分为1966年至1980年拍摄的昭和系奥特曼比如初代、杰克、赛文、艾斯、雷欧等等。然后是1996年至2009年拍摄的平成系奥特曼,其中最有名的便是“平成三杰”:迪迦、戴拿、盖亚。最后则是2013年至今的新世代奥特曼。1966年至1980年的昭和系奥特曼
1996年~2009年的平成系奥特曼
2013年~至今的新世代奥特曼
就像开头所说,相信如果小时候有看过昭和、平成系奥特曼的朋友,或多或少都曾留下过“童年阴影”。比如以前的奥特曼,是这样的:《迪迦奥特曼》(1996)14集
《艾斯奥特曼》(1972)19集
昭和、平成系奥特曼之所以恐怖,最直观的感受无疑是来自视觉画面的冲击。 而如果谈到影视作品的画面,灯光则是不可不谈的因素。在影视剧拍摄过程中,灯光是不可或缺的一部分,除了最基本的照明功能,好的灯光师能够通过灯光进行氛围营造或者人物物体造型。 我们或许常听人说“某部作品很有电影质感”,而这个“质感”很多时候都是来自打光的效果。甚至在一定程度上,灯光直接影响了影视作品的成败。单灯对人物脸部造型的变化
一些比较特殊的灯光效果(图片来源于网络)
想要大致了解奥特曼系列打光方式的改变,我们或许可以先从灯的明暗度开始说起,而奥特曼每个系列的“作战室”则是最佳对比的案例。 下面是《初代奥特曼》以及《艾斯奥特曼》中作战室的灯光,同样是昭和系的《赛文奥特曼》和《杰克奥特曼》的部分场景中甚至还会出现比较极端的暗部比例。《初代奥特曼》(1966)
《艾斯奥特曼》(1972)
《赛文奥特曼》(1967)
《杰克奥特曼》(1971)
经历了16年停滞,1996年《迪迦奥特曼》作为系列30周年重启纪念作品,再次开启了奥特曼系列短暂的高峰。而从代表作迪迦、戴拿、盖亚来看,它们在一定程度上都延续了昭和时期奥特曼系列的视觉风格。比如,这是1996年《迪迦奥特曼》的作战室,以及1998年《盖亚奥特曼》的作战室。《迪迦奥特曼》(1996)
摄影
在上一部分我们大致梳理了一下新世代奥特曼和昭和、平成系奥特曼作品的灯光区别。接下来我们来好好聊一下另一个影响影视画面的重要因素:摄影。 大体上来说,昭和、平成系作品中的摄影会更多地参与叙事。在昭和、平成系作品中我们经常能看到一些普通影视剧中不常用的拍摄手法,比如手持拍摄、不稳定构图、大特写、广角镜头、滑动变焦等等,甚至在拍摄角度的选取上都有意向着日式恐怖、惊悚片靠拢。结语
最后,除了灯光和摄影之外,昭和、平成系奥特曼中还有很多因素让我们形成了恐怖的印象。 就像视频开头所说,它们之所以恐怖,除了灯光摄影音效等制作上给予观众直接的心理冲击之外,还有一个重要原因就是文本,昭和、平成系奥特曼作品有很多严肃话题和惊悚剧情。热门相关:大魏读书人 重生八零甜蜜军婚 恶魔住隔壁:小甜心,请注意! 继承者驾到:校草,闹够没! 继承者驾到:校草,闹够没!